《一個人的一一》戲劇顧問的創作日誌 #第六天
疫情以及所帶來的隔離，是讓很多權力失效的：就是對應那些「服務」，就是不能快、就是不方便、就是無法跳過等待。所以我們才有這個空間，或者說必須在這個時候去思考「權力」與「愛智」之間的差異？
《一個人的一一》戲劇顧問的創作日誌 #第五天
接下來的時間，我們所找到的實驗，都需要讓觀眾有「參與感」，但不是在一種集體的、安全的狀態，而是在一種未知的、陌生的狀態下，不是以為自己主動的參與，反而是要找到如何打開他們意識的開關，以至於他們是在不自覺的情況下開始了自覺，也就是有某些「真實」在他們的觀看中被觸發。
《一個人的一一》戲劇顧問的創作日誌 #第四天
觀眾其實不是需要看見一種看得見的「隔離」才能知道隔離的「處境」，而是看到這些無法隱藏的真實反應時，就有可能會自然而然的連接到自己所身處的現實之中。
《一個人的一一》戲劇顧問的創作日誌 #第三天
不管未來在台上出現一個怎麼樣的洋洋，「拍與被拍，觀看被拍，拍觀看被拍」這件事情是一定會出現的，這是這齣戲的「形式主心骨」。
《一個人的一一》戲劇顧問的創作日誌 #第二天
楊德昌的作品中有很多成人背後的童年創傷，因此「童年」是《一個人的一一》中非常重要的元素，童年是必然會讓觀眾有感的，只是如何讓人不是回到過去，或者只是找到一種童年的快樂與舒適；也不是看見二位演員的童年，而是如何能夠讓觀眾自己看見自己的童年創傷。
